Адрес для входа в РФ: toffler.lol
В Барселону приехал с концертами Shen Yun - театр китайского классического танца и музыки, основанный в Нью-Йорке. Его активно рекламировали в Сети, мы посмотрели ролики - поняли, что интересно, купили билеты, сходили.
Представление очень понравилось. Красивые и разнообразные костюмы, отлично танцуют, в представлении было немало прямо-таки находок. Здорово придумано с оформлением спектакля: сцена совершенно пустая, при этом сзади на экране проектором выводятся яркие и красивые декорации. Плюс они применяют запатентованную технологию, когда артист по небольшим ступенькам поднимается к экрану, как бы прыгает вниз и при этом мгновенно оказывается внутри видео, где он может летать и выделывать всякие кунштюки. Смотрится это невероятно эффектно. Также очень понравилась история с использованием в танцах различных элементов одежды (например, длинные рукава) или вееров (танец с веерами - один из самых впечатляющих).
Также пара номеров была с элементами театрализованной комедии, и это было очень смешно.
Единственное, что не понравилось - это отдельные сольные номера с певцом и певицей. И пели так себе (особенно певец был никакой с его дребезжащим тенорком очень неприятного оттенка), и смотрелось это совершенно не к месту, да и певица выступила с песенкой, прославляющей типа как духовный культ Фалунь Дафа, которому труппа следует, и это было несколько навязчиво, тем более что там еще в паре представлений задвигалось что-то подобное.
Но в общем и целом - очень эффектно и реально впечатляюще.
Кстати, этот Shen Yun - они как "Цирк дю Солей", то есть существует несколько трупп этого театра, разъезжающих по миру с разными постановками. Также эти постановки обновляются практически каждый год.
Так вот какой картиной вдохновлялись создатели чудесного фильма "Приключения принца Флоризеля"!
Это "Портрет Амбруаза Воллара" Пабло Пикассо (насколько я понял, картина находится в постоянной экспозиции Пушкинского музея в Москве).
Проект начался с того, что как-то раз фотографу Джону Форду художница-вязальщица Нина Додд показала джемпер с рисунком, имитирующим рисунок чехлов сидений автобусов города Брайтона. Форду это показалось очень забавным, он нашел соответствующую модель и сфотографировал ее в этом джемпере, сидящей в автобусе. После этого у Форда возникли новые идея по поводу "джемперов-невидимок", Нина Додд эти идеи стала реализовывать, и они в течение пяти лет создавали новые джемперы и новые фотографии.
Вся серия - 26 фотографий, их можно найти здесь.
Мне больше всего понравились вот эти.
Любопытная история. Был в XVII веке такой нидерландский художник Ян Вермеер. Его работы считаются вершиной голландского искусства золотого века.
Одна из наиболее известных его картин - "Девушка, читающая письмо у открытого окна".
Специалисты знали, что на стене позади девушки была изображена картина с Купидоном. Но они всегда считали, что картину закрасил сам Вермеер. Однако после рентгенографического исследования, а также после инфракрасной рефлексографии, подтвердившей результаты первого исследования, реставраторы обнаружили, что слой краски, закрывающий обнаженного Купидона на стене, был нанесен другой рукой и спустя десятилетия после создания картины.
Этот слой краски аккуратно удалили, картина с Купидоном появилась, и все изображение "заиграло" совершенно по-другому.
В своей заметке о грузинском ресторане в Барселоне я писал, что на самом деле ресторан был только прелюдией к истинной цели нашего приезда в столицу Каталонии, а истинная цель была сугубо культурная: посещение иммерсивной выставки "Мир Ван Гога", которая проходила на самом верхнем этаже комплекса Las Arenas de Barcelona.
Что такое "иммерсивная выставка"? (В испанском звучит почти так же - La exposición inmersiva.) Иммерсивная - это создающая эффект погружения. То есть это не просто демонстрация слайдов с картинами: экраны расположены по всему кругу и изображение проецируется на 360 градусов, картины так или иначе анимированы, анимированное изображение также проецируется на пол, все это сопровождается музыкой и закадровым текстом о жизни художника.
Зрителей раз в полчаса запускают в круглое помещение, где по идее все должны рассесться в шезлонги, после чего начать наслаждаться, однако примерно трети посетителей сидений не хватило, так что пришлось располагаться на полу, что, в общем-то, логично, ведь расположиться можно только на полу.
Ну и вот немного видео, чтобы понять, как это все происходило.
В холле была устроена крошечная выставка с некоторыми копиями картин художника, газетными вырезками и так далее, также при входе был магазинчик, где можно было купить всякие сувениры с рисунками Ван Гога или сюжетами из этих рисунков.
А еще там был экран с изображением Ван Гога, и это изображение жило какой-то своей странноватой, если не сказать - пугающей жизнью. Оно странным образом дергало руками и ногами, периодически пытаясь танцевать какой-то эпилептический краковяк. Я долго пытался понять, что это и какой во всем этом смысл, а потом догадался прочитать плакат, висевший над экраном. Оказывается, камера снимает стоящего перед ней, а изображение художника пытается повторять то, что делает запечатленный в камере человек. Я в руках держал смартфон и снимал это безобразие - посмотрите, как реагировал персонаж на экране.
Я думаю, что сам Ван Гог за подобное издевательство наслал бы на устроителей выставки своего дружка Гогена, чтобы он им все уши шпагой пообрубал, как он обрубил ухо Ван Гога в момент той самой эпичной их драки перед входом в публичный дом.
Рич Уэбер, директор по анимации мультипликационной студии Aardman Animations, создавшей "Побег из курятника", "Уоллес и Громит" и "Барашек Шон", и вне работы развлекается с пластилиновыми зверушками, которых он выкладывает в свой Инстаграм. Там очень весело, прям рекомендую. Вот несколько работ оттуда.
Испанский фотограф (вот его персональный сайт) Чема Мадос (Chema Madoz) умеет видеть необычное в обычном, также он умеет создавать необычное в обычном.
Вот несколько его работ.
В Фейсбуке со вчера идут баталии по поводу памятника Михал Михалычу Жванецкому работы скульптора Владимира Соскиева, установленного на Новодевичьем кладбище.
Мне этот памятник понравился. А вам?
"Купание красного кота", автор - художница Елена Шумахер.
В славном городе Кургане установили вот такой памятник кошке (via). Кот Бублик, в общем, одобряет это начинание, но совершенно не понимает, на черта кошке такие буфера. Похоже, что скульптор во время создания этого произведения искусства думал о чем-то своем.
Канадская художница-иллюстратор Барбара Рид (Barbara Reid) создает композиции из пластилина к детским книгам. Эти работы фотографируются, после чего становятся иллюстрациями. Вот персональный сайт художницы с ее работами.
Несколько примеров. По-моему, иллюстрации совершенно чудесные. И оригинальные.
Этот совершенно прелестный (безо всяких шуток, мне очень понравилось) стритарт установлен в некоторых дворах московского района Свиблово. Скульптор Андрей Асерьянц.
Художник Андрей Попов (его Facebook).
Как говорит сам художник:
Иногда приходится слышать, что мои работы не карикатуры, а представляют собой что-то другое. Я не озабочен классификацией, но все же думаю, что присущий им обычно некий «гэг» свидетельствует именно о карикатурном происхождении. А в свойственном карикатуре искажении мне хочется увидеть и показать красоту. Поэтому мои работы можно называть «красивыми карикатурами», если хотите. Вообще, наш жанр намного шире, чем кажется. Карикатура сродни улыбке. Ведь в улыбке столько оттенков! И во весь рот, и ироническая, и загадочная джокондовская, и смех сквозь слезы, и таящая грусть… Поэтому карикатура — это не только социальная и политическая сатира, дружеские шаржи и простенькие изошутки, но и философия, взгляд на жизнь через призму иронии и остроумия.
Американская художница Рэйчел Паркер (ее официальный сайт) - самоучка, она не училась рисованию. Она пишет различные сюжеты, но больше всего Рэйчел любит рисовать котов и кошек, причем их она изображает акварелью. Получается у нее, на мой взгляд, очень здорово, а кроме того, Рэйчел совершенно замечательно передает оттенки освещения.
Татуировщик Джейсон Стиева (вот его Инстаграм) в свободное время увлекается созданием различных причудливых скульптур, которые он делает из деталей старых разобранных часов и других предметов, приобретаемых Джейсоном на барахолках и блошиных рынках. (Источник - "Artist Spends 15 Months Constructing Ghostly Pirate Ship With Ordinary Found Materials".)
Идея такого корабля возникла у него, когда Джейсон увидел здоровенную модель парусного корабля, прикрепленную к потолку магазина, куда он часто ходил. Тогда он и решил сделать такой пиратский корабль, наполненный различными мутировавшими людьми и животными.
Работа над данной скульптурой у него заняла 15 месяцев. Корабль имеет почти 2,5 метра в высоту и 2,3 метра в длину. Хранится она в доме одного клиента Джейсона, которому татуировщик нарисовал здоровенный парусный корабль на груди.
Вообще производит сильное впечатление, посмотрите, какое тут огромное количество деталей! Ну и жалко, что снято при плохом освещении.
Украинский художник Олег Щупляк (его персональный сайт, его Facebook) пишет картины в различных жанрах: от традиционной живописи до сюрреализма и абстракционизма. Одно из направлений его творчества - "картины с двойным смыслом". Они очень интересные - вот несколько работ из галереи на его сайте. По-моему, здорово.
В Питере на Обводном канале художник Виктор Забуга с помощью одной из заградительных полусфер сделал вот такую инсталляцию, символизирующую аномальную жару. По-моему, класс, просто класс! (Отсюда утащил.)
Октавио Окампо - мексиканский художник кино и театра, скульптор. Представитель стиля метаморфоз, очень близкого к ветви испанского сюрреализма, первым представителем которого был Сальвадор Дали.
Посмотрите, какие интересные работы.
Мне у него "Дон Кихот" больше всего нравится, просто класс!
Ну и еще несколько.
Есть такое направление в современной живописи - Ballpoint Pen Art, искусство рисования шариковой ручкой, причем это не просто рисование, а фотореалистичное рисование. Один из самых известных мастеров данного направления - художник Андрей Полетаев (вот его сайт). В его картинах удивляет не только реалистичность, но и то, что он использует приемы, характерные для фотосъемки: например, искажение зданий при съемке широкоугольником, смазывание движущихся фигур при длинной выдержке и так далее.
Вот несколько примеров с его сайта. По-моему, очень классно. Даже не верится, что это рисунки.
